游戏界的“叛逆者”神谷英树，一直以大胆直言著称。近日，这位日本知名游戏制作人在一次访谈中再次掀起波澜，他提出了一个令人兴奋的想法：希望卡普空能推出经典游戏《大神》的VR版本。更令人瞩目的是，他还表示这款游戏“不需要考虑盈利”，因为这是一种对玩家感官的深层次探索，同时也是对艺术创作的极致追求。

《大神》这款游戏自2006年推出以来，一直被誉为“不可多得的艺术之作”。它以其独特的水墨画风格、创新的玩法和深邃的剧情征服了无数玩家。游戏讲述了太阳神以狼的形态降临人间，与邪恶势力斗争，恢复自然秩序的故事。通过在画布上作画的玩法，玩家可以在虚拟世界中“重塑现实”，这一创意既打破了传统游戏的限制，又让玩家在操作中产生强烈的参与感与沉浸感。

神谷英树坦言，《大神》的艺术表达形式天然适合VR技术。在他的构想中，玩家可以真正“化身”阿玛特拉苏（主角狼神），以第一视角穿越那些如梦似幻的风景，体验与妖怪战斗的刺激，甚至通过VR手柄“作画”来释放神力。“想象一下，玩家戴上VR头盔，真的站在大自然中绘制太阳升起，那该是多么震撼的场景！”他充满热情地说道。

但《大神》在市场上的表现却是一部让人唏嘘的历史。尽管在玩家和媒体中获得了极高的评价，但由于各种商业原因，游戏的销量并未达到卡普空的预期，甚至一度被认为是“叫好不叫座”的典型。这也是为什么《大神》迟迟没有推出正统续作，而只是在后续发行了高清重制版。如今，神谷英树的提议，无疑是在挑战卡普空的商业逻辑：放弃对经济利益的过度追求，专注于创意与艺术。

在神谷英树的视野中，VR版《大神》的开发是一场“游戏艺术的冒险”。他认为，在这个追逐快餐化娱乐的时代，游戏公司不应该只专注于投机取巧的赚钱项目，而要敢于投资那些有深度和艺术价值的作品。“《大神》不是一款单纯的游戏，它更像是一部可以互动的艺术品，而VR技术能让这种艺术品更加鲜活，让玩家亲身体验到东方美学的独特魅力。”

他还特别指出，VR游戏市场目前正处于爆发的前夜。随着设备成本的下降和技术的成熟，越来越多的玩家开始关注这一新兴领域。虽然VR游戏目前仍然是小众市场，但它的潜力不可忽视。而《大神》这种画风独特、玩法创新的作品，恰好能成为VR领域的先锋之作。神谷英树自信地表示：“如果有一天卡普空决定做这款游戏，我愿意亲自参与，哪怕不拿报酬！”

这种“理想主义”显然并不符合现实的商业逻辑。卡普空近年来专注于大IP重启和续作的开发，比如《怪物猎人》《生化危机》等系列，都取得了巨大的商业成功。对于一款销量不佳的老游戏，公司高层是否愿意冒险再次投入巨资？神谷英树对此并不担心。他认为，即便VR版《大神》无法盈利，但它可以为卡普空赢得口碑与行业声望，这是无法用金钱衡量的价值。

更重要的是，《大神》的精神与VR的沉浸感不谋而合：它强调人与自然的和谐、创作的自由以及对美的追求。通过VR设备，玩家可以更深刻地体会到游戏传递的这些理念。例如，在传统版本中，玩家用手柄作画，而在VR中，他们可以直接挥动画笔，甚至感受到“神力”在手中的真实触感。这样的体验将会为玩家带来前所未有的满足感。

神谷英树向卡普空发出了一个大胆的呼吁：“《VR大神》不是一款商品，而是一份献给玩家和这个行业的礼物。艺术不该被金钱束缚。让我们以创作本身为荣，而不是被销量数字绑架。”这一番话不仅展现了他对游戏艺术的热爱，也再次印证了他作为游戏行业“叛逆者”的形象。

这番言论已经引发了玩家和业内人士的热烈讨论。或许，《VR大神》的诞生还有很长的路要走，但正如神谷英树所说：“每一个伟大的想法，都是从一个大胆的梦开始的。”